大會還從兒童組、青年組、公開組別中各自選出金銀銅三個大獎，我很開心聾影社其中一位社員的作品得到大會評審歡心，獲得公開組銅獎。雖然我的作品《同一天空下》未能進入三甲，但已贏得口碑，很多朋友也讚賞。
我從英國著名藝術家兼波普藝術創始人David Hockney的相片拼貼概念獲得靈感，用相片拼貼的方式，將赤柱其中一個旅遊景點，透過環迴360度的視覺，呈現出一個地點在不同時間上的變化，例如遊人的步行，天上雲層的變化，太陽由東至西的移動，都從這幅作品一一展示出來。
作品的正中央是馬路迴旋處，四周景物呈輻射線展開，360度的效果，就像莊子學說所強調，宇宙的時間和空間是無限、無始無終的，世間萬物從無開始，經歷一段過程後，又重歸虛無。
拼貼的效果十分有趣，乍眼看去像一個地球，被藍天圍繞一周，人類跟大自然融合一體，有「天人合一」的意義，希望藉此宣揚人類愛護地球，因此作品命名為《同一天空下》。順帶一提，《同一天空下》的名稱，是阿華替我想出來的，我在此多謝他。
《同一天空下》共有144幅照片，每幅照片是3吋 x 3吋，以「12 x 12」方式排列，無論橫向與直向都是3呎。
以下是《同一天空下》的電腦初稿（上圖）與實際作品（下圖）：
我發現，原來出色的藝術品，是要將個人深刻的生活體驗融入作品之中，使大眾有深切的共鳴與感受，公開組金獎作品就是透過「強光閱讀」來讓參觀者感受視障之苦，因此評分很高。
在展場內，看到不少殘障朋友，身體縱使缺陷，仍能排除萬難，創作出不少優異的作品，甚至媲美健全人士，或者這樣說，將展能藝術家與健全藝術家的作品放在一起，根本分不出來，可想而知展能藝術家的作品水準是如何高超。
今次參展，的確花了不少精神、時間、金錢去創作，但我很享受在創作過程中的樂趣，只有不斷思考與改善，才能從中學習，自我提升，我差點為了完成作品而廢寢忘餐呢。
